Какой сериал посмотреть: 7 самых стильных проектов HBO по версии HELLO.RU

0
127

Лучшие сценаристы, режиссеры и актеры, беспрецедентные бюджеты, лояльность аудитории, рекордные рейтинги, признание критиков и более 1000 номинаций на премию «Эмми» — всем этим может гордиться компания HBO сегодня. Ее интеллектуальные, острые, смешные и стильные шоу на протяжении 45 лет вносят вклад в современную культуру. По случаю дня рождения телекомпании HELLO.RU выбрал 7 сериалов, по которым можно (и нужно) изучать историю моды. Если вы что-то пропустили, восполняйте пробелы в Амедиатеке Home of HBO. Приятный бонус: промокод helloru подарит вам скидку 35 процентов на основную месячную подписку. Активация кода — до конца ноября.

Винтаж и ревущие 20-е — «Подпольная империя» 

О чем: Идеальное воссоздание эпохи безудержного веселья, джаза, сухого закона и бутлегеров. Гангстерскую сагу о зарождении игорного центра Атлантик-Сити придумал маститый сценарист и продюсер Теренс Уинтер («Клан Сопрано»), а пилотный эпизод снял сам Мартин Скорсезе. История хитроумного гангстера Наки Томпсона основана на реальных событиях, и хотя исполняющий его роль Стив Бушеми не слишком похож на свой прототип, это не помешало ему заполучить «Золотой глобус».

подпольная империя

Стиль: Продуманная до мельчайших деталей драма вошла в историю как один из самых дорогих проектов на телевидении. Оживший музей стиля 20-х — мужского стиля, в частности. Смелые сочетания цветов, полоски и клетки — забудьте черно-белое. Безупречно скроенные костюмы, сорочки и жилеты, однобортные и двубортные пальто, галстуки и бабочки, хомбурги и борсалино, броги и оксфорды. И обязательно часы с цепочкой, булавки для воротника сорочки, запонки и, конечно, платок в нагрудном кармане пиджака. А в случае с Наки — неизменная и всегда свежая гвоздика в петлице. За полное погружение в атмосферу 20-х отвечает целая команда профессионалов во главе с гениальным Джоном Данном («Безумцы»), который сам себя предпочитает называть историком-детективом-археологом.

подпольная империя сериал

Вестерн и футуризм — «Мир Дикого Запада»

О чем: Фантастический триллер, апгрейд-версия одноименного фильма 1973 года создателя «Парка Юрского периода» Майкла Крайтона. Действие происходит в недалеком будущем. «Мир Дикого Запада» — парк аттракционов, населенный андроидами, где за деньги туристы могут осуществить любые фантазии: на что хватит смелости и подлости. Отличить роботов от людей невозможно, ничто человеческое им не чуждо, кроме одного — они не могут защищаться и мстить. Чтобы заставить их забыть свои ужасные будни, память андроидов каждый день обнуляется персоналом парка. Но что-то идет не так уже в первом эпизоде… Заправляет парком Энтони Хопкинс — это первая роль голливудского мэтра на телевидении.

мир дикого запада

Стиль: Амбициозный проект задуман в качестве потенциальной замены культовой «Игры престолов», поэтому и бюджет соответствующий — около 100 миллионов долларов за первый сезон. Перед художником по костюмам Эни Крэбтри («Мастера секса») стояла непростая задача: соединить историю и будущее. Ведь в сериале параллельно существуют две вселенные — работники парка и его гости вместе с андроидами. Дресс-код персонала нельзя назвать футуристичным, он выверен, но прост, что-то вроде капсульной коллекции. Мост между мирами — герой Хопкинса, создатель парка, чья одежда, скорее, вне времени.

Источники вдохновения для костюмов в стиле вестерн — мода второй половины XIX века вперемешку со знаковыми спагетти-вестернами Серджио Леоне, а также интерпретации современных дизайнеров. Невероятно, но костюмы, платья и корсеты для всех «говорящих» актеров были сшиты вручную. При этом использовалась настоящая ткань того времени. Из-за своей редкости и уникальности материалы воссоздавали на 3D-принтере. 3D-одежда для 3D-героев!

мир дикого запада

Блестящая эклектика 70-х — «Винил»

О чем: Нью-Йорк 1970-х и заряженный сексом, наркотиками и рок-н-роллом музыкальный бизнес. Время перемен и безграничной свободы, открывшее миру взрывные направления и невероятное количество талантливых музыкантов. История босса некогда успешного звукозаписывающего лейбла в исполнении Бобби Каннавале, который внезапно решил встряхнуться и все начать сначала. Перезагрузка ждет не только компанию, но и личную жизнь героя. В роли богемной жены с характером — роскошная Оливия Уайлд. Несмотря на то что проект затеяли такие титаны, как Мартин Скорсезе, Мик Джаггер и Теренс Уинтер, сериал закрылся после первого сезона. Правда, меломаны и фэшионисты до сих пор грезят о продолжении.

винил стиль

Стиль: HBO вновь обратилась к профессиональному путешественнику во времени Джону Данну, на этот раз отправив его в эпоху зарождения глэм-рока, панка и диско. А он, в свою очередь, вдохновившись музыкой и документальными архивами, устроил охоту на винтаж. И удачно — 90 процентов костюмов аутентичны. Самовыражение, свобода и никаких правил — вот главное правило 70-х, которому следовал и художник по костюмам. И все же при всей эклектичности и якобы полном отсутствии единства в этом десятилетии «дурного вкуса» четко различается свой стиль. И если внешний вид людей на столичных улицах вызывает восторг, то в шоу-бизнесе градус сочности и безумства красок-фактур-фасонов просто поражает воображение. Пайетки и люрекс, джинсы и брюки клеш, вельветовые костюмы, миди и макси, пестрые рубашки, кроп-топы, широкополые шляпы, женские туфли на платформе и мужские на каблуках — «Винил» одел во все лучшее сразу.

винил

Провокационный стритстайл 70-х — «Двойка»

О чем: Те же прогрессивные 70-е и тот же Нью-Йорк, но совсем под другим углом и в иных декорациях. Уже продленная на второй сезон ретро-драма от создателя «Убойного отдела» и «Прослушки» Дэвида Саймона — хроника расцвета индустрии порно. Свое название сериал получил в честь знаменитой 42-й улицы, в народе просто «двойка». В те годы именно здесь обосновались порно-кинотеатры, эротические шоу, соответствующие бары, сутенеры и проститутки. В «Двойке» нет одного главного героя, в ней нашлось место тем, кому его не хватило в «Виниле» — чернокожим, женщинам и простолюдинам.

И импульсивный сутенер (Гэри Карр), и проститутка с крутым нравом (Мэгги Гилленхол), и братья-близнецы, будущие предводители местной мафии, — в исполнении одного Джеймса Франко важны здесь не больше, чем колоритные второстепенные персонажи.

двойка

Стиль: У художника по костюмам Анны Террасас была особая задача — уйти от стереотипов, добиться реалистичности и при этом не растерять важные атрибуты 70-х. Несмотря на обилие в масс-маркете джинсовой ткани и яркого трикотажа, Анне удалось собрать образы актеров исключительно из винтажных вещей. Сериалу также перепало богатейшее наследие закрывшегося «Винила» — в нем оказалось много «неизданного». Однако из этой коллекции взяли в основном джинсы и футболки, ведь «Винил» — это эксцентричное, яркое и блестящее, а в «Двойке» преобладает уличный стиль. Хотя броских деталей сутенерского набора предостаточно: пестрые широкие галстуки, костюмы в клетку и полоску, золотые пуговицы и запонки, украшения и трости. 

двойка

Бренды и тренды — «Секс в большом городе»

О чем: Великолепная четверка вряд ли нуждается в представлении — кто не знает Кэрри Брэдшоу, Саманту Джонс, Миранду Хоббс и Шарлотту Йорк?! Сериал, основанный на одноименной книге журналистки и писательницы Кэндес Бушнелл, стал настоящей сенсацией своего времени. Последовательно разрывая шаблоны, бесконечно иронизируя над собой и открыто делясь самым сокровенным, героини просто живут на экране. А с ними вместе и все мы. Непринужденно обсуждая секс, карьеру, дружбу и любовь за утренним кофе или вечерним «Космополитеном», подругам удалось сформулировать новую модель гендерных отношений, в которой женщина ни в чем не уступает мужчине. Она самодостаточна, активна и самое главное принимает и ценит себя. Миллионы поклонников по всему миру, признание критиков, 7 «Эмми», 8 «Золотых глобусов» — даже спустя почти 20 лет сериал продолжают смотреть и цитировать.

секс в большом городе

Стиль: Сериал стал не только настоящей современной энциклопедией отношений, но и вдохновляющим пособием по искусству одеваться и самовыражаться. Успешные, красивые, остроумные, сексуальные — с момента, когда мир впервые познакомился с закадычными подругами из Нью-Йорка, прошло целых два десятилетия. Поразительно, насколько сериал актуален и по сей день. За создание стиля мегаполиса 21-го века отвечает художник по костюмам, обладательница «Эмми», удивительная Патриция Филд. Это она ввела моду на подвески с именем, туфли Manolo Blahnik, огромные броши-цветы, винтажные шубы, юбки-пачки, видимые бретельки и многое другое. По собственному признанию Филд, она ничего не планировала, а просто следовала за героинями. Уверенной и яркой Саманте — буйство цвета и total-look, мягкой и женственной Шарлотте — нежное и розовое, амбициозной Миранде — сдержанно-вызывающее. Кэрри противоречивая и непредсказуемая, в ней есть немного от каждой, и это проявляется в манере одеваться — ее образы всегда чуточку на грани безумства и гениальности. «Секс в большом городе» — уже сегодня классика вне времени.

секс в большом городе сериал

Минимализм и масс-маркет — «Девочки»

О чем: Самый саркастичный и одновременно трогательный сериал 2010-х. Апдейт- или даже апгрейд-версия «Секса в большом городе» — тот же Нью-Йорк, но вместо дорогого Манхэттена модный Бруклин, снова четыре подружки, но чуть за 20. И никакого гламура: вместо диет — ночные перекусы, вместо шпилек Manolo Blahnik в ливень — резиновые сапоги, а Мистер Биг — обычный парень из соседней закусочной. Далеко не идеальные, «girls next door», чаще переживающие падения, чем взлеты — и от этого не менее обаятельные, вызывающие стремительное привыкание героини. В основе реальная жизнь Лины Данэм. Она же написала сценарий, сыграла главную роль, срежиссировала и спродюсировала свое детище. Поддержал талантливую девушку авторитет современной американской комедии Джадд Апатоу.

девочки

Стиль: Драмеди про будни обыкновенных девчонок далеко не фэшн-шоу, а Ханну, Шошанну, Марни и Джессу сложно причислить к иконам стиля. Но у сериала, безусловно, свой особенный почерк. Если «Секс в большом городе» — это вечный праздник и торжество стиля над жизненными перипетиями, то «Девочки» — действительность, местами суровая и даже излишне реалистичная. Между модным стилем и стилем для повествования есть разница. В «Девочках» художник по костюмам Дженнифер Роджиен («Оранжевый — новый черный») как раз пытается через разные образы — модные, практичные, провокационные, китчевые, простые и сложные — еще точнее передать характеры и настроения «здесь и сейчас». Так, по мере набивания шишек и приобретения опыта, сезон за сезоном неизбежно меняется и внешний вид героинь. Вы не найдете в сериале люксовых брендов. Денег у них немного, зато воображение богатое. Чего только стоят открытый сетчатый топ без нижнего белья, платье из пластика, короткие комбинезоны и шорты и то самое белое прозрачное платье в пол в компании с розовым комплектом нижнего белья.

девочки сериал

Эпические фантазии — «Игра престолов»

О чем: Один из самых крупнобюджетных проектов на телевидении и самый дорогой в жанре фэнтези, основанный на цикле романов «Песнь Льда и Огня» Джорджа Р. Р. Мартина. История о борьбе за власть над Семью королевствами вымышленного континента Вестерос, напоминающего средневековую Европу. Среди претендентов на заветный Железный трон — представители нескольких благородных домов, принцесса-изгнанница, королевские бастарды и многие другие. Любовные страсти, одержимость властью, политические интриги — с каждым сезоном фэнтези-драма все глубже раскрывает человеческую природу. За семь сезонов проект собрал рекордное количество поклонников, бесчисленные номинации и награды, в том числе две премии «Эмми» подряд как лучший драматический сериал. И хотя до окончания остается еще один сезон, «Игру престолов» уже можно причислить к одному из главных эпизодов поп-культуры десятилетия.

buhf ghtcnjkjd

Стиль: С каждым сезоном и без того немалый бюджет сериала растет. Каждая серия финального сезона обойдется создателям в сумму порядка 15 миллионов долларов. Неудивительно, ведь костюмерная шоу — настоящая сокровищница. Визуализацией занимается команда профессионалов во главе с бессменным художником по костюмам Мишель Клэптон, дважды отмеченной за свою работу премией «Эмми». Четкой отправной точки в виде эпохи или места у команды не было. Абстрактного Средневековья с британским акцентом было недостаточно, вдохновение появлялось по мере погружения в мир и знакомства с судьбой его героев. Каждая вещь должна рассказывать историю персонажа, то, как он взаимодействует со своим окружением, к какому дому принадлежит.

игра престолов сериал

Клэптон верит в то, что современная мода легко поддается влиянию исторического костюма и наоборот. Это доказывают ее работы, а также многие дизайнерские коллекции, вдохновленные сериалом. В качестве примера можно привести роскошные платья-кимоно Серсеи со средневековым покроем. Надо отметить, что практически все костюмы шьются вручную, оверлок почти запрещен. Незаменимые работники цеха — ткачи, вышивальщицы, художники по тканям и самые важные — те, кто доводят материалы до нужной фактуры (от пятен пота до состояния ветхости). Чтобы воочию полюбоваться нарядами, точнее произведениями искусства, можно отправиться в Барселону — там буквально на днях в Морском музее состоялось открытие выставки сериала.

Игра престолов подборка

Текст: Александр Михайлов

Источник